Александр Штейнберг - Легендарный суперагент. Ирвин Лазар

Билл и Эдит инвестировали огромные средства в собирательство картин. В их картинной галерее были наиболее интересные холсты и скульптуры французских импрессионистов, а также Пикассо, Модильяни, Сутина, Пьера Боннара, и других знаменитых художников.

Еще одним увлечением Билла Гетца были скаковые лошади. Одна из них в 1950 году выиграла престижное Santa Anita Derby и впоследствии была названа одной из самых знаменитых лошадей в истории скакового спорта. (Ходили слухи, что эпизод, описанный Марио Пьюзо с отрезанной лошадиной головой имел место в действительности, – это была любимая лошадь Гетца).

Ирвин Лазар стал завсегдатаем вечеров в доме Гетцов, он сотрудничал с Биллом, а Эдит называла Ирвина своим сердечным другом, у которого всегда можно получить дельный совет. Получить приглашение на прием в доме Гетцов – означало быть принятым в голливудскую элиту. После окончания обеда Билл обычно нажимал некую невидимую кнопку, расположенную в стене гостиной, полотно Тулуз Лотрека медленно поднималось вверх и пряталось в потолке, вместо картины появлялся огромный экран, и гости смотрели еще не вышедший на экраны фильм.

Часто гости Гетцов, среди которых были Фрэнк Синатра, Джуди Гарленд, Фред Эстер, Мики Руни и другие, начинали петь, пародировать друг друга, Джордж Гершвин садился за рояль… Это были самые великолепные, незабываемые впечатления! Звезды экрана были в своем кругу, их творческих порывов ничто не сдерживало, там воистину царило искусство.

Однако было бы преувеличением сказать, что у этих людей, которых считали избранными, не было переживаний, страданий. Голливуд создавал звезд, в то же время полностью разрушая личности. Далеко не каждый мог вынести испытание славой. Печальная судьба блистательной Джуди Гарленд, «королевы мюзиклов», как ее называли, – один из ярких примеров. Она была общей любимицей, но в обычной жизни никак не могла найти верный ориентир.

Один из вечеров в доме Гершвинов закончился тем, что Джуди, которая весь вечер была чем-то страшно взволнована, вышла из гостиной и направилась в туалетную комнату. Ирвин последовал за ней. Дверь была заперта. Почуяв неладное, Ирвин начал стучать, просить ее открыть. Ответом было молчание. Так продолжалось около двадцати минут. Затем дверь попросту вскрыли, и взору нарядных гостей представилось ужасное зрелище: на полу, истекая кровью, лежала Джуди. Она пыталась перерезать себе вены. Прибывшая немедленно ambulance забрала ее в знаменитый Cedars of Lebanon Hospital, где многие кинозвезды проходили лечение от наркотической и алкогольной зависимости.

Ирвин не раз выручал Джуди из очень сложных ситуаций. К тому времени она разошлась с Винсентом Минелли, в 1951 году студия разорвала с ней контракт. С Джуди было очень трудно работать на съемочной площадке. Злоупотребление наркотиками, алкоголем привели к постоянным срывам ее нервной системы, ее внезапные смены настроений мешали работе. Джуди запуталась в своих финансовых делах, постоянно нуждалась в деньгах, продавала все, что могла принести хоть какой-нибудь доход, в том числе и записи своих концертов, выступлений.

Сидней Лафт, который стал ее мужем в 1951 году, был настоящим другом, делал все возможное, чтобы Джуди могла работать, сошла с наркотиков, но его усилия были тщетны.

Джуди рассталась и с ним, у них было двое детей – Лорна и Джой. Лайза, дочь от брака с Минелли, не ладила со своими сводными братом и сестрой, в доме всегда стоял крик, дети наблюдали как мать постепенно погружается в трясину наркозависимости.

Джуди Гарленд умерла в 1969 году, всего две недели после того как ей исполнилось 47 лет. Ее похоронили в Нью-Йорке, двадцать две тысячи человек пришли проститься с любимой кинозвездой. Она оставила ярчайший след в киноискусстве. Можно смело сказать, что второй Джуди Гарленд уже не будет.

«По совету друзей я посетил клуб Rustic Cabin в Нью-Джерси, – рассказывал Ирвин Лазар, – там пел очень худой, некрасивый и не умевший держаться на сцене парень. Но голос меня поразил, я понял, что передо мной – настоящий талант, перед которым большое будущее. Его имя Фрэнк Синатра было мне незнакомо. Я дал ему свою визитку, и с этого дня началась наша дружба, которая насчитывает больше двадцати пяти лет».

Нужно сказать, что дружить с Фрэнком было непросто. Он был человеком чрезвычайно эмоциональным, часто непредсказуемым. Ирвин сделал для него очень много. Он был первым, кто «раскрутил» мало кому известного тогда паренька, познакомил его с Томми Дорси, с оркестром которого Синатра выступал долгое время.

В 1939 году Фрэнк женился на Нэнси Барбато, она была его первой любовью. В 40-м году у них родилась дочка Нэнси.

В 1941 году Синатра был признан лучшим певцом года и решил начать собственную сольную карьеру певца, отказавшись от оркестра Дорси. Компания MCA, в которой Ирвин Лазар занимал долгое время ведущее положение, предложила молодому певцу неслыханный по тем временам гонорар – 60 000 в год. И тут Ирвин оказал ему огромную поддержку. Он познакомил молодого певца с Айрой и Джорджем Гершвинами, Ирвином Берлином, Артуром Фридом, другими влиятельными персонами в мире шоу-бизнеса. Синатра стал его клиентом. Ирвин организовывал его фан-клубы, обеспечивал полные залы, поддержку зрителей. Бурная личная жизнь Синатры, его связи с итальянской мафией, – все это создавало вокруг него некий ореол, который еще больше сопутствовал успеху талантливого артиста. Отчасти его даже можно считать прототипом молодого итальянского певца из романа Марио Пьюзо «Крестный отец».

В 1946 году он заключил контракт с MGM, снимался в киномюзиклах, его пластинки расходились десятимиллионными тиражами, на его концерты было невозможно достать билеты. Толпы поклонниц осаждала Фрэнка. Когда он пел, каждой казалось, что он поет для нее одной, – так мягко звучал его баритон, так выразительна была его певческая неповторимая манера.

Конечно, Фрэнк не был примерным семьянином – о его скоротечных романах ходили самые невероятные слухи. Нэнси, его жена, видела своего знаменитого супруга крайне редко, однако достаточно для того, чтобы родить сына, которого назвали так же как и его славного папу, а впоследствии родилась дочь Тина. Семья переехала из скромного жилища в роскошный особняк, однако Фрэнка трудно было удержать дома.

Конец сороковых был трудным временем для певца – у него начался творческий кризис жанра. Романтичные лирические песни, исполнением которых так прославился «The Voice» – «Голос», – это было имя, которое ему дали поклонники, – уходили в прошлое, на смену им пришла музыка в стиле кантри. С первого места в хит-парадах он был вытеснен на пятое. Более того, его контракт с MGM был расторгнут, в возрасте 34 лет Фрэнк стал человеком прошлого, на его карьере был поставлен крест, о нем говорили в прошедшем времени.