Ольга Соломенникова - Радость творчества. Ознакомление детей с народным искусством. Для занятий с детьми 5-7 лет

Средний уровень (9-14 баллов) характеризуется проявлением интереса к народному декоративно-прикладному искусству. Ребенок знает, но не всегда правильно называет виды народного декоративно-прикладного искусства. В основном знает характерные особенности того или иного промысла (форма, цвет, роспись). В процессе лепки не всегда точно передает форму, строение и пропорциональное отношение предметов. В изображении передает реальную окраску предмета, используя цвет как средство выразительности образа. Не всегда может самостоятельно смешивать краски на палитре для получения нужного оттенка. В декоративном рисовании использует яркие тона, которые соответствуют народному характеру росписи. Закрашивает предмет в пределах контура; штрихи и мазки располагает в разных направлениях. Владеет навыками работы различными изобразительными средствами и материалами. В процессе декоративного рисования владеет основными приемами народной росписи. Умеет составлять простейшие орнаменты и узоры из растительных и геометрических форм. В тематических рисунках в основном правильно передает пространственные отношения, движения изображаемых объектов и смысловую связь сюжета. В реализации замысла проявляет самостоятельность, творчество, инициативу, получая при этом эстетическое наслаждение от результата своей деятельности. Использует средства выразительности и полученные ранее умения и навыки для создания сюжетной композиции. В процессе рисования изредка обращается за помощью к педагогу. Самостоятельно оценивает результаты своей деятельности и деятельности других детей.

Уровень ниже среднего (6–8 баллов) характеризуется слабым интересом к народному декоративно-прикладному искусству. Ребенок не знает многие виды народного декоративно-прикладного искусства. В процессе лепки ему не всегда удается правильно передать форму, строение и пропорциональное отношение предмета. Затрудняется в композиционном расположении изображения на листе бумаги. Знает названия цветов, но не всегда правильно использует их для раскрашивания. Затрудняется в смешивании красок для получения нового оттенка. В декоративном рисовании не знает, какие цвета нужно использовать. Не владеет приемами народной росписи. Закрашивает предмет хаотично, выходя за его контур. Не умеет правильно работать с художественными материалами. Затрудняется в составлении растительных и геометрических узоров в полосе, круге, квадрате. Не соблюдает ритмическое и композиционное построение орнамента. Может самостоятельно придумать сюжет, но изображает сто схематично, не соблюдая композиционное расположение на листе. Не может передать в рисунке простейшие движения объектов. При реализации замысла творчество проявляется при активном напоминании педагога. В процессе работы часто обращается за помощью к педагогу.

Предметная развивающая среда способствует охране и укреплению физического и психического здоровья ребенка, полноценному развитию личности. Эстетическая развивающая среда активизирует художественно-творческую деятельность детей и формирует эстетическе отношение к окружающей действительности.

Занятия разнообразными видами художественно-продуктивной деятельности лучше проводить в специально оборудованном помещении. Называться оно может по-разному: студия изобразительного искусства, художественная студия, дизайн-студия, музей декоративно-прикладного искусства, русская изба, художественная галерея, сенсорная комната и т. д.

Потолки, стены и полы в помещении должны быть безопасны для пребывания детей и окрашены в пастельные тона. Специальное оборудование и мебель: столы, столы-мольберты, переносные доски, полки, стеллажи должны отвечать всем требованиям, предъявляемым к детскому оборудованию (выполнены из экологически чистого материала, легкие и удобные в обращении). Столы можно расставлять по-разному, в зависимости от темы и формы проведения занятия. При этом свет должен падать слева. Рисовать дети могут, стоя у столов и мольбертов. Наглядные пособия демонстрируются на уровне глаз ребенка. Показ способов рисования целесообразнее осуществлять, сидя за столом, когда дети находятся рядом с педагогом или народным мастером.

В студии рекомендуется иметь: музыкальный центр, магнитофон с кассетами, видеомагнитофон с видеоматериалами, диапроектор с набором слайдов, эпидиаскоп, открытки, альбомы, таблицы, демонстрационный материал, атрибуты к играм, музыкально-дидактические игры, костюмы и декорации для театрализованной деятельности, подлинные образцы изделий народного декоративно-прикладного искусства, книги и методические пособия. Хорошо, если в студии есть компьютер, снабженный рисовальной программой.

Украсить интерьер студии, музыкального зала, группы, холла можно репродукциями картин, произведениями народного искусства, игрушками, выставкой авторских работ сотрудников ДОУ и родителей предметами детского творчества, цветами. Особый интерес представляют яркие, красочные и зрелищные крупные детские коллективные работы. Подбирая репродукции, нужно знать их место в оформлении интерьера, учитывая при этом площадь, освещенность стены, на которой будут они висеть, а также местное и общее окружение.

Для ознакомления с музыкальным и устным фольклором необходимо иметь: музыкальные инструменты, костюмы для режиссерских игр и игр драматизаций, театральные атрибуты и т. д. В доступном для детей месте должны находиться различные предметы декоративно-прикладного искусства, дидактические игры, бумажные силуэты, карандаши, краски, баночки, кисти, клей, пластилин, глина, стеки, ножницы, салфетки, бумага. Для анализа детских работ можно использовать круглый стол, мольберты, панно и т. д. Предметная среда не должна быть перегружена обилием разностильных и разномасштабных вещей. Пособия должны отвечать гигиеническим и эстетическим требованиям.

В групповой комнате также должны быть созданы условия для самостоятельной художественно-творческой деятельности – уголок, центр, мастерская и т. д.

Каждое дошкольное учреждение с учетом рекомендаций создает свою предметно-развивающую среду в силу своих материальных возможностей, в зависимости от склонностей и интересов педагогов и детей. Эстетическая среда должна создавать у детей радостное настроение и способствовать их художественно-творческому развитию.

В студии изобразительного искусства мы рекомендуем иметь: подлинные образцы изделий народных мастеров; видеоматериалы и диапозитивы; открытки; альбомы; таблицы; книги и методические пособия; магнитофон с кассетами; атрибуты к играм; декорации для театрализованной деятельности.

Материал для рисования

Для рисования необходимы разнообразные художественные материалы, от качества которых в известной мере зависят результаты обучения детей.

1. Бумага Бумага для рисования должна быть плотной и немного шероховатой. Глянцевая бумага, на поверхности которой карандаш скользит, не оставляя яркого следа, не годится для рисования.

2. Простые карандаши Простые карандаши бывают твердыми и мягкими. Детям лучше выполнять эскизы круглым карандашом средней мягкости («TM», «НВ»), Такой карандаш хорошо стирается резинкой. В целях безопасности не следует очень остро точить карандаш.

3. Цветные карандаши Лучше использовать мягкие цветные карандаши: 2М-4М в наборах из 12–24 цветов и оттенков. При разном нажиме также можно получить разные оттенки одного цвета: от светло-голубого до темно-синего, от нежно-желтого до насыщенного желтого цвета и т. д.

4. Ластик Ластик должен быть мягким, упругим и желательно белого цвета. Лучше использовать ластик чешской фирмы KOOH-I-NOOR (на таких ластиках нарисован слон). Цветные, яркие ластики с различными картинками для стирания карандаша не годятся.

5. Восковые мелки Раскрасить изображение можно гораздо быстрее мелками, чем карандашами. Большие поверхности (земля, небо) можно закрашивать боковой стороной мелка, поверхность бумаги от этого становится рябоватой, что делает рисунок более выразительным. Мелки легко ложатся на шероховатую линию, дают мягкие очертания. Восковые мелки нельзя стирать ластиком.

6. Пастель Пастель – мягкие цветные мелки, завернутые в бумагу. Цветовая гамма пастели очень разнообразна. Пастель нельзя стирать ластиком. Нельзя трогать картину руками, дуть на рисунок или чихать над ним, так как пастель может осыпаться или разлететься в стороны. Пастель может использоваться в соединении с карандашом или акварелью. Для работы пастелью подходит рыхлая, шероховатая бумага, которая не позволяет порошку пастели осыпаться. Рисунок пастелью после работы желательно закрепить, используя для этого лак для волос. Держа флакон лака на расстоянии 20 см от рисунка, нужно равномерно нанести на него два-три слоя лака. Рисовать пастелью нелегко, поэтому использовать эту технику лучше при работе со старшими дошкольниками.