Коллектив авторов - Художественная аура. Истоки, восприятие, мифология

85

Цит по: Francblin С Daniel Buren. Paris, P. 31.

См.: Buren D. Function of the Museum // Conceptual Art / Ed. by P. Osborn. London; New York, P. 273–274.

The Writings of Robert Smithson. Essays with Illustrations / Ed. by N. Holt. New York, P. 166.

Lewitt S. Sentences on Conceptual Art // Conceptual Art. P. 222.

Lewitt S. Paragraphs on Conceptual Art // Ibid. P. 214.

Conceptual Art. P. 64.

Ibid. P. 201.

Burn I. Dialogue // Ibid. P. 234.

Talking with Tony Smith // Minimal Art. A Critical Anthology / Ed. by G. Buttcock. New York, P. 386.

LongR. Five, six, pick up sticks. Seven, eight, lay them straight // Land and Environmental Art / Ed. by J. Kastner and B. Wallis. London; New York, P. 241.

Heizer M. Interview with Julia Brown // Land and Environmental Art. P. 29.

TurrellJ. Roden Crater // Ibid. P. 219.

Morris R. Notes on Sculpture Part 4: Beyond Objects // Ibid. P. 231.

Smithson R. A Sedimentation of the Mind: Earth Projects // The Writings of Robert Smithson. P. 82.

Смитсон основывался на характерных для его времени представлениях об энтропии как необратимом процессе, ведущем к «смерти Вселенной». В настоящее время эта позиция пересмотрена, действие второго начала термодинамики ограничено закрытыми системами. Открытые системы поддерживаются за счет притоков и стоков энергии и им не грозит приход к состоянию равновесия, то есть энтропийного распада. С другой стороны, некоторые нейробиологические исследования показывают, что мозг работает хаотически, так что метафорические сопоставления Смитсоном ментальных процессов с процессами в материальной природе имеют под собой основания.

Smithson R. Interview // Land and Environmental Art. P. 204.

Ibid. P. 155.

Цит по: Six Years. The Dematerialization of the Art Object from 1966 to 1972 / Ed. by L. R. Lippard. London, P. 89.

Smithson R. The Shape of the Future and Memory // The Writings of Robert Smithson. P. 333.

Smithson R. The First Mirror Displacement // Ibid. P. 95.

Цит. по: Suzaan Boettger. In the Yucatan: Mirroring Presence and Absence // Robert Smithson. Berkeley; Los Angeles; London, P. 205.

The Writings of Robert Smithson. P. 97.

Viola B. Reasons for Knocking at an Empty House. Writings 1973-London, P. 180.

Ibid. P. 78.

Ibid. P. 173

Ibid. P. 213–214.

Ibid. P. 54.

Ibid. P. 55.

Ibid. P. 149.

Критик делится своими впечатлениями от посещения музея Пола Гетти, где была выставлена видеоинсталляция Виолы «Страсти»: «Поразительно много посетителей музея подолгу стояли или сидели перед этими произведениями, замерев в глубокой поглощенности… В отличие от телевизионного экрана, эти видео требуют терпения, сосредоточенности, неторопливого размышления, что ведет к ощущению чуда и, возможно, к слезам. ‹…› В результате – захватывающее чувство мощи, потрясения, величия. Одним словом, это – возвышенное» (Freeland С. Piercing to our inaccessible, inmost parts. The Sublime in the Work of Bill Viola // The Art of Bill Viola / Ed. by С Townsend. London, P. 45).

Viola B. Op. cit. P. 196.

Бенъямин В. Произведение искусства в эпоху его технической воспроизводимости. Избранные эссе. М., С. 56–57.

Маринетти Ф. – Т. Футуризм / Пер. М. Энгельгардт. СПб., С. 75.

Олеша Ю. Зависть. Роман. С рис. Н. Альтмана. М.; Л., С. 107.

Эренбург И. А все-таки она вертится. М.; Берлин, С. 135.

Троцкий Л. Д. Литература и революция. М., С. Автор счел, что «пролетариат взял власть именно для того, чтобы навсегда покончить с классовой культурой и проложить пути для культуры человеческой», значит «пролетарской культуры не только нет, но и не будет» (там же. С. 137).

Цит. по: Манифесты итальянского футуризма. Собрание манифестов Маринетти, Боччьони, Карра, Руссоло, Балла, Северини, Прателла, Сен-Пуан / Пер. В. Шершеневича. М., С. 12–13, 42.

Тарабукин Н. От мольберта к машине. М., С. 41.

Лунин Н. Обзор новых течений в искусстве Петербурга // Русское искусство. № С. 23.

См.: Горячева Т. Почти все о «Черном квадрате» // Приключения черного квадрата [каталог выставки]. СПб., С. 14–15,17, Другой ученик, Е. Рояк, написал «Квадрат» даже в 1982 году.

Duve, Th. de. Pictorial Nominalism: On Marcel Duchamp's Passage from Painting to the Readymade. Trans. D. Polan the author. Minneapolis Oxford, P. 155.

По воспоминанию В. Ф. Степановой, Родченко утверждал: «У Малевича не живопись, а философия живописи… У меня живопись» (Степанова В. Человек не может жить без чуда. М., С. 67).

Тарабукин Н. Указ. соч. С. Критик далее писал: «Если черный квадрат на белом поле Малевича, при всей скудости своего художественного смысла, содержал в себе некую живописную идею, названную автором „экономия“, „пятое измерение“, то полотно Родченко лишено всякого содержания: это тупая, безгласная, слепая стена. Но как звено в процессе развития, оно исторично и „делает эпоху“, если рассматривать его не как самодовлеющую ценность (ее нет), а как эволюционный этап» (там же).

Все цитаты Н. Н Лунина в данном абзаце – из неопубликованной статьи «Рутина и Татлин» (1924); цит. по: Пунин Н. О Татлине [Архив русского авангарда] М., С. 68–69.

Аркин Д. Р. Фальк и московская живопись // Русское искусство. № 2-С. Поразительно совпадение с определением «модернистской живописи», сформулированным К. Гринбергом в 1960 году.

Duve, Th. de. Op. cit. P. 158.

См. об этом: Rochlitz R. Op. cit. P. 117–118; 150; 270 (эксперименты с гашишем: Benjamin W. Gesammelte Schriften. Bd. VI. Frankfurt: Suhrkamp, S. 588). Характерно, что гораздо позже Беньямин использовал заимствованный у Ш. Бодлера французский термин «auréole» как синоним понятия «аура».

Габричевский А. Г. Поверхность и плоскость / Институт археологии и искусствознания. Труды секции искусствознания П. М., С. 49–50.

Манифест «конструктивиста-функционалиста» Чичерина «Кан-фун» цит. по: Очертянский А., Янечек Д., Крейд В. Забытый авангард: Россия, 1-я треть XX столетия. Кн. Нью-Йорк; СПб., С. 238.

Шкловский В. Искусство как прием// Поэтика. Сборники по теории поэтического языка. Пг., С. Впервые текст опубликован в 1917-м, перепечатывался в 1925 и 1929 годах.

Там же. С. 127.

О. А. Хансен-Лёве в своей теоретически амбициозной книге («Русский формализм: методологическая реконструкция развития на основе принципа остранения». М., 2001) готов увидеть остранение уже в импрессионизме (с. 54–55), но с такой модернизацией согласиться нельзя: и формально-пластическая, и жанровая структура импрессионистских картин достаточно традиционна (академична).

См., например: Якобсон P. O. Письма с Запада. Дада («Вестник театра», 1921); Эфрос A. M. Дада и дадаизм («Современный Запад». Кн. 1923); Песис Б. От Дада к сюрреализму («Запад и Восток», 1926).

Шенъо-Жандрон Ж. Понятие поэтического субъекта в творчестве сюрреалистов и авангардистов: проблемы методологии / Сюрреализм и авангард. Материалы российско-французского коллоквиума… М., С. Ряд авторов сборника (А. Чагин, И. Кулик), стараясь во что бы то ни стало предъявить читателю «русский сюрреализм», сводят оный к «сочетанию несочетаемых предметов»; при этом пропадают: фрейдизм, «разрушение всех иных психических механизмов», «вера в высшую реальность» – конститутивные признаки направления, определенные в первом «Манифесте» А. Бретона 1924 г.

Беньямин В. Московский дневник / Пер. с нем. С. Ромашко М., С. 69.

Benjamin W. On Language as Such and on the Language of Man // Reflections: Essays, Aphorisms, Autobiographical Writings. Trans. E. Jephcott. New York, P. Позже, в тексте «Доктрина подобия» (1932), Беньямин упоминал ономатопею как «бессмысленное подобие» с остраняющим эффектом.

Цит. по: Беньямин В. Маски времени: эссе о культуре и литературе. СПб., С. В англ. переводе (Benjamin W. Illuminations / Trans. H. Zohn. London, 1992) в данном месте (Р. 184) вместо «раскрыть глаза» сказано: «поглядеть на нас в ответ», что делает мысль Беньямина понятнее.

Олеша Ю. Указ. соч. С. Автор, вероятно, сохранил амбивалентное отношение к «веку Офелии».