Энди Маббетт - Полный путеводитель по музыке «Pink Floyd»

Этот сингл (Columbia DB 8214) был записан примерно в то же время, что и альбом «The Piper...», но выпущен раньше его. Продюсер Норман Смит счел нужным вернуться в студию «Саунд Текникс» и организовать запись там, чтобы воссоздать звучание и дух в стиле «Arnold Layne». Одним из гостей, присутствовавших во время записи, был друг Барретта по Кембриджу Давид Гилмор. Песня три раза звучала в телевизионной программе «Top Of The Pops», но, к сожалению, Би-Би-Си стерла все три пленки с записью передачи, освобождая место в видеотеке для других программ.

Первоначально композиция называлась «Games For May» («Игры в мае») — в честь фестиваля под таким же названием, проходившего в лондонском Куин Элизабет Холле в мае 1967 г., -в тексте песни еще осталась строчка с оригинальным названием. Барретт, правда, позднее утверждал, что композиция посвящена девочке, которую он видел во сне в лесу «на севере», где вздремнул после одного из концертов. Композиция, находясь на 6-м месте в хит-параде, еще несколько раз исполнялась «вживую», в основном чтобы удовлетворить поклонников, приходивших посмотреть выступление группы, и порадовать их инструментальными проигрышами.

Ограниченное количество рекламных копий сингла, являющихся теперь предметом коллекционирования, было выпущено в обложке с немного детским рисунком поезда Барретта. Этот же рисунок использовался в рекламе диска в прессе.

Рекламный ролик, снятый предположительно бельгийским телеканалом, изображал музыкантов-современников «Пинк Флойд», играющих в парке, но даже не пытающихся имитировать группу под идущую фонограмму. Этот клип записан в сборнике композиций разных музыкантов «Rock'n Roll Years 1967» (Video Collection VC 4058).

SCARECROW ПУГАЛО (BARRETT)

Композиция со второй стороны сингла «Emily», в этой же версии вошедшая в альбом «Piper...». Она также представлена в довольно странном рекламном ролике, который дал молодым музыкантам еще один повод для веселья и дурачества.

APPLES AND ORANGES ЯБЛОКИ И АПЕЛЬСИНЫ (BARRETT)

Последний сингл Барретта в составе группы (Columbia DB 8310), записанный всего за два дня. Уотерс жаловался, что эта совершенно нормальная песня была испорчена продюсером Смитом. Барретт утверждал, что вдохновила его на сочинение композиции девушка, которую он встретил в магазине.

Песня записана для Би-Би-Си в октябре 1967 г. и исполнена группой под фонограмму во время ее первого выступления по американскому телевидению в передаче «Dick Clarke Bandstand», где Барретт не проявлял большого желания сотрудничать с остальными участниками. В рекламном ролике 1968 г. Уотерс изображает пение, а Гилмор — игру на гитаре под фонограмму.

Так же как и в случае с синглом «Emily», рекламные экземпляры диска этой песни вышли в обложке с рисунком и пользовались большим спросом. Дизайн упомянутой обложки, однако, слабоват, так как музыкантам никто из профессионалов не помогал.

PAINTBOX ЯЩИК С КРАСКАМИ (WRIGHT)

Эту песню на второй стороне сингла «Apples And Oranges» исполняет автор. Ее слова «сидим в клубе, где много дураков, и играем по их правилам; пытаемся произвести впечатление, а внутри у нас — пустота» дают ясное представление о чувствах Райта и остальных музыкантов после каждой просьбы сыграть хиты в стиле поп, а не предпочитаемые психоделические импровизации.

IT WOULD BE SO NICE БЫЛО БЫ ТАК ПРИЯТНО (WRIGHT)

Первый сингл после ухода Барретта из группы (Columbia DB 8410), где вокалы вновь исполняет Райт. Это была единственная песня Райта в составе «Пинк Флойд», выпущенная на первой стороне сингла и позже бесследно исчезнувшая. Причину, наверное, надо искать в стиле пения автора, который воспринимается слушателями только благодаря гармонии сопровождающего хора. Сама группа выражала некоторую неприязнь к этой композиции.

В первоначальной версии песни присутствовало упоминание лондонской «Ивнинг Стандарт», которое после жалоб со стороны редакции газеты было заменено на несуществующую «Дэйли Стандарт». Откорректированная версия и помещена в настоящем альбоме, а также во всех других известных сборниках.

JULIA DREAM МЕЧТАЙ, ДЖУЛИЯ! (WATERS)

В этой песне, первоначально вышедшей на второй стороне сингла «It Would Be So Nice», мы слышим вокальный дебют Гилмора в стиле, схожем с его пением на «Fat Old Sun». Композиция не входила в стандартную концертную программу группы и была записана для Би-Би-Си в июне 1968 г.

Песня является ранним примером сочинений Уотерса на тему паранойи («Настигнут ли меня преследующие шаги... Действительно ли я умираю?»). Интересно, что среди поклонников группы до сих пор идет спор, является ли финальной фразой шепчущего Уотерса в этой композиции строчка «Сид. Спаси меня» или нечто совершенно иное.

POINT ME AT THE SKY НАПРАВЬТЕ МЕНЯ В НЕБО (WATERS/QILMOUR)

Шесть месяцев спустя после выхода альбома «Saucerful...» «Пинк Флойд» выпустил сингл (Columbia DB 8511), который станет их последним на протяжении последующих 11 лет. Композиция «Point Me...» не исполнялась на концертах, зато был выпущен ее рекламный ролик, где группа, одетая в летные костюмы под «Бигглс», весело прыгала вокруг биплана. Песня также была снята для французского шоу «Thus En Scene» и записана для Би-Би-Си в декабре 1968 г. В этой записи Гилмор поет, Райт подпевает, а Уотерс исполняет строчку «люди толкают меня в бок».

С поэтической точки зрения текст песни, вероятно, наиболее осмысленный из пяти ранних синглов группы. Композиция начинается с, казалось бы, простой истории об отважном авиаторе, а затем предупреждает об опасности перенаселения планеты, — возможно, это явилось ранним проявлением заботы музыкантов об окружающей среде, ставшим теперь весьма распространенным среди известных поп-звезд.

CAREFUL WITH THAT AXE, EUGENE ОСТОРОЖНЕЙ С ЭТИМ ТОПОРОМ, ЮДЖИН (WATERS/WRIGHT/GIIWUR/MASON)

Единственный сингл, взятый из концертных записей группы. Этот мрачный инструментал впервые был записан для Би-Би-Си в июне 1968 г. под названием «Murderistic Woman» («Убийственная женщина») и позже переименован в «Keep Smiling People» («Продолжайте улыбаться, люди»). Композиция также исполнялась как часть сюиты «The Journey» и называлась тогда «Beset By Creatures Of The Deep». Приблизительно в мае 1969 г. инструментал был записан для Би-Би-Си и альбома «Ummagumma» уже под своим известным именем. Другая концертная версия 1971 г. была выпущена на видео «Superstars in Concert» (Telstar VE 1003) и еще одна — на «Live At Pompeii». Лишь в версиях, называвшихся «Careful With That Axe, Eugene», Уотерс произносит эти слова перед тем, как испустить кульминационный крик. Наконец, еще одна студийная запись была использована в кинофильме «Zabriskie Point», где называлась она «Come In No. 51, Your Time Is Up».

Композиция частично была использована в 15-минутном инструментале, записанном группой в 1968 г. для звуковой дорожки фильма «Committee», который демонстрировался только для прессы и на экраны не вышел. Одно время музыканты даже думали о том, чтобы выпустить альбом с полной звуковой дорожкой фильма. Возможно, и фильм, и оригиналы пленок с записью до сих пор пылятся где-то в ожидании предпринимателя, обладающего достаточной долей энтузиазма для того, чтобы преодолеть контрактные формальности и выпустить музыку для жаждущих поклонников «Пинк Флойд».

В октябре 1973 г. композиция перестала входить в концертную программу группы, но в мае 1977 г. была совершенно неожиданно исполнена на концерте в Окланде, штат Калифорния.

(колокол разделения)

EMI 8 28984 2; выпущен 30 марта 1994 года Британский хит парад: No 1; хит-парад США: No 1

Альбом был выпущен в тот же день, когда «Пинк Флойд» начал свое концертное турне 1994 г. Первое, что заметили большинство покупателей, это небольшие различия в оформлении альбома в различных форматах. На всех обложках были изображены две гигантские головы на фоне собора Зли (фото Сторма Торгесона), но сделаны они были из различных материалов, и условия освещенности на фотографиях в каждом формате были разные. В программе турне, песеннике и зарубежных изданиях альбома можно было встретить еще несколько вариантов дизайнерских решений.

Альбом записывался с участием трех оставшихся членов «Пинк Флойд» и Гая Пратта на бас-гитаре. Большинство песен написаны Гилмором и его подругой (позже ставшей женой), бывшей журналисткой «Санди тайме» Полли Самсон. Кроме этого, в творческом плане помощь была оказана бывшим лидером группы «Дрим Академи» Ником Лэрд-Клоусом, у которого Гилмор был продюсером записи первого и третьего альбомов.

Несмотря на то что альбом далек от кон цептуальных сочинений «Пинк Флойд», тем не менее в нем прослеживается тема «испорченной связи» или непонимания. Название альбома происходит от колокола, который висит в Палате общин британского парламента и своим звоном предупреждает ее членов о предстоящем голосовании или «разделении», как это парламентарии профессионально называют. Назвал так альбом писатель Дуглас Адаме. Позднее он объяснял: «Дэвид Гилмор попросил меня отредактировать тексты некоторых песен, что я и сделал, хотя не думаю, что он в результате использовал мои предложения. Единственное, что, я знаю, он сделал, так это назвал альбом «The Division Bell», как предлагалось. Конечно, не я придумал название. Я просто выразил мнение, что фраза в тексте одной из песен может быть отличным заглавием альбома. Дэйв был немного озабочен этой проблемой — им нужно было до утра как-то назвать альбом, и никто не мог ничего придумать. Я предложил: «0'кей, я дам название, но это обойдется вам в пять тысяч фунтов пожертвований в пользу Агентства по расследованию проблем окружающей среды!» Дэйв ответил: «Ну скажи, какое у тебя название, и мы посмотрим». «The Division Bell», — предложил я, и Дэйв произнес: «Хм, кажется, ничего, и к обложке подходит. Ладно, 0'кей».