Елена Васильева - 100 знаменитых памятников архитектуры

Третий и четвертый этажи заняты под музей современного искусства, на пятом расположены рестораны, открытые террасы и пространства для временных экспозиций.

Особую динамику как интерьерам, так и внешнему объему, придают эскалаторы, перемещающие потоки людей по диагонали вдоль западного фасада. Посетитель, который движется в их стеклянных туннелях, видит одновременно и свое «коммуникационное» пространство, промежуточное между городом и интерьерами, и сами интерьеры Центра, воспринимающиеся в разных ракурсах, и наконец, великолепную панораму Парижа, постепенно открывающуюся по мере подъема.

Большое значение для архитектурной композиции в целом имеет конструктивная логика, эстетическая осмысленность и дизайнерская точность в оформлении металлокаркаса. Несущие конструкции Центра состоят из 28 трубчатых стоек (по четырнадцать с западного и восточного фасадов), опирающихся на железобетонные фундаменты. На эти стойки поэтажно «надеты» восьмиметровые соединительные консоли из литой стали, являющиеся одними из главных элементов всей структуры. К ним с внутренней стороны крепятся трубчатые фермы длиной 45 м, перекрывающие все пространство интерьеров, а с внешней примыкают вертикальные тяги и ветровые связи. Противопожарная и коррозионная защита обеспечивается заполнением полостей труб специальной жидкостью.

Архитектурные конструкции Центра Бобур выявлены во всех своих звеньях последовательно и откровенно. Сооружение как огромный разноцветный корабль, бросивший якорь в море невысоких серых домов квартала Марэ, воспринимается «вещью в себе», структурно и по цвету агрессивной в отношении окружающей среды. Однако в отличие от дерзких новостроек прошлых лет (хотя бы той же Эйфелевой башни) новый Центр почти не затронул силуэта города, так как он виден практически только с площади Бобур и с нескольких близлежащих улочек.

На первый взгляд Центр искусств должен был напоминать произведение какого-нибудь отважного авангардиста, решившего шокировать публику ярким, почти кричащим творением. И впрямь, первая реакция некоторых искусствоведов, архитекторов и простых парижан была неоднозначной, немало споров было по поводу чересчур броских архитектурных элементов. Более того, некоторые критики прямо называли экспериментальное сооружение «бессмысленным уродством», наградив его соответствующими определениями типа «суперрынок культуры», «ангар искусства», «химический завод»… Оппоненты объясняли такие характеристики просто: к архитектуре Центр не имеет никакого отношения, а является лишь на скорую руку слепленным техническим объектом.

Но нашлись и защитники, посчитавшие архитектурное решение комплекса остроумным и оригинальным, расширяющим оформительские возможности современного зодчества.

Так или иначе, Центр искусств им. Жоржа Помпиду, распахнувший свои двери в 1977 г., сразу же привлек внимание многочисленных туристов и гостей города. В первое время после открытия даже у входа в Лувр не наблюдалось такого стечения народа, которое можно было видеть возле нового «святилища искусств».

К сожалению, перерасход средств на строительство Центра привел к сокращению общей архитектурной программы. Неосуществленными остались динамические средства информации (кино– и телеэкраны, движущаяся реклама, световые табло, информирующие о различных событиях, новостях кино, произведениях искусства, метеосводках и т. д.), которые предполагалось разместить в пространстве «этажерки» металлокаркаса. Благоустройство и оборудование площади перед зданием также не были реализованы полностью. Таким образом, архитектура комплекса, трактовавшаяся авторами как «нейтральная архитектура информации», в реальности воспринимается как архитектура самодовлеющей структуры.

Возникает вопрос: каким образом удалось Пиано и Роджерсу придать обыкновенному дому столь необычный облик?

Ответ может показаться парадоксальным – они сделали дом, так сказать, «прозрачным» и показали нам его истинную «начинку», его нутро. Они вывели на фасад не только конструкцию сооружения, но и все системы, необходимые для его нормальной эксплуатации. Трубы водоснабжения и удаления отходов, воздухоотводы вентиляции, разводка электрики и слабых токов – все то, что скрывается обычно в недрах здания, в толще конструкций и технических этажей, – все это вдруг оказалось открытым для обозрения.

Центр искусств интересен еще и тем, что помогает со всей очевидностью понять, что архитектура – это не только скульптурная пластика формы (красота) и не только устойчивая конструкция (прочность), но прежде всего удобство, определенный комфорт пребывания человека (польза). Все это вместе взятое и сделало Центр одним из самых популярных мест во французской столице. «Почтенная дама» Эйфелева башня может гордиться: ей нашелся достойный преемник, такой же, как и она, открытый всему Парижу.

Акрополь — «верхний город» – укрепленная часть древнегреческого города, расположенная на холме. Слово «Акрополь», написанное с большой буквы, означает цитадель Афин.

Алтарь — помост или род каменного стола для свершения жертвоприношений. В Древней Греции и Риме алтари устанавливались под открытым небом возле храмов и нередко украшались скульптурой. В христианском храме алтарь находится внутри помещения и имеет форму стола, ящика или саркофага, верхняя крышка которого покрыта тканой пеленой. В православной церкви алтарная часть отделена от прихожан каменной стенкой или иконостасом. В католической церкви алтарь открыт для обозрения со всех сторон. Нередко алтарем называют все восточное (алтарное) пространство церкви.

Амвон — возвышенное место (кафедра) в церкви для произнесения проповедей. В храмах Византии амвон помещался под центральным куполом.

Ампир (от франц. empire — империя) – стиль позднего классицизма в западно-европейской архитектуре (первая четверть XIX в.), возникший во Франции в период империи Наполеона I; иногда ампиром называют также самобытный вариант русского классицизма первой трети XIX века. Для стиля ампир характерны лаконичность, внушительная монументальность, выразительно подчеркнутый контраст стены и приставленных к ней колонн, декор из отдельных рельефных деталей, контрастно выделяющихся на фоне нейтральной поверхности стены.

Ансамбль (в архитектуре) – согласованное гармоническое единство здания, монументальной скульптуры, живописи, зеленых насаждений. В понятие ансамбля включают также рельеф местности, водоемы. Грандиозные ансамбли императорского Рима послужили примером пространственных композиций эпохи барокко и классицизма. Ансамбли не всегда создаются по единому плану. Некоторые знаменитые ансамбли, например, афинский Акрополь или московский Кремль, складывались исторически в течение длительного времени.

Антаблемент — основная конструкция перекрытия пролета или завершение стены. Антаблемент состоит из трех элементов.

Нижний – главная каменная балка, перекинутая с колонны на колонну, – называется архитравом. Полоса над архитравом, то есть средняя часть антаблемента, называется фризом. Верхняя часть антаблемента – карниз, – нависающая над архитравом и фризом плита служит для защиты здания от атмосферной влаги.

Анфилада — ряд комнат, залов, сообщающихся друг с другом дверными проемами, расположенными по одной оси.

Ападана — зал приемов дворца персидских царей.

Апсида — полукруглый, граненый, реже прямоугольный в плане выступ в восточной части церкви.

Арка — дуга (изгиб), криволинейное перекрытие проема в стене или пространства между двумя опорами (столбами, колоннами, пилонами).

Аркада — ряд одинаковых по форме и размеру арок.

Аркбутан — наружная подпорная арка, передающая распор свода на устои (контрфорсы), помещенные снаружи здания; чаще всего встречается в готической архитектуре.

Архитрав — главная балка, нижняя часть антаблемента.

Атлант — вертикальная опора в виде мужской фигуры, поддерживающей балочное перекрытие.

Атриум — главное помещение с верхним светом в античном римском жилом доме.

Аттик — стенка над венчающим архитектурное сооружение карнизом, часто украшенная рельефами и надписями.

База — основание, подножие колонны или столба.

Базилика — здание вытянутой прямоугольной формы, разделенное на несколько продольных нефов рядами столбов или колонн; средний, главный неф выше боковых. Тип базилики сформировался в Древнем Риме. В дальнейшем базилика – широко распространенный тип композиции христианских храмов.